“Essere artisti è un atto di generosità non richiesto”. Il ruolo dell'ironia e della tecnologia nel lavoro di Niccolò Benetton e Simone Santilli

“Il corpo ha linguaggi e ritmi che ci riportano alla realtà. È la risposta alla deriva dell’astratto e alla mente perennemente connessa. Lo studio? Uno spazio vivo: si cucina, si parla, si lavora. È lì che le visioni prendono forma”

L'esplorazione dell’arte come strumento di connessione e rivelazione, lavorando senza uno studio fisso. Il loro cinema racconta storie di identità e marginalità, con un linguaggio sperimentale ispirato a grandi maestri della settima artes

"Quando approccio alla scultura e allo spazio in generale, faccio in modo che rimanga la presenza pittorica, alcune volte anche in maniera impercettibile, spesso anche solo come gesto stilistico", ci dice l'artista goriziano

"Ho cominciato a fare l’artista per la felicità di farlo, o per paura dell’infelicità di non farlo". Dalla disciplina della traduzione alla gioia della creazione. E il mare come metafora del fallimento eroico, comico e poetico. "Le mie opere sono strumenti di liberazione e il gioco ne è un elemento fondamentale"

"Creo oggetti per la sopravvivenza e il controllo". Lo scultore si racconta: dal cinema sci-fi alla ricerca e al recupero dei materiali industriali. Così trasforma il rifiuto in visioni inquietanti